Θέατρο τις Δευτέρες, Ισμήνη της Καρόλ Φρεσέτ

Θέατρο τις Δευτέρες, Ισμήνη της Καρόλ Φρεσέτ

10 και 11/2/2025, στις 21:00

Ειδικός Κύκλος | Θέατρο τις Δευτέρες

Πειραματική Σκηνή

Μέσα στο 2024 επιχειρήθηκε η μετάφραση, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ενός έργου που προέρχεται από το εξωτερικό αλλά έχει καθαρά ελληνική θεματολογία. Η Ισμήνη της Καρόλ Φρεσέτ, με πρωτότυπο τίτλο Ismène, πρωτοπαρουσιάστηκε στη σκηνή την 1η Ιουνίου 2023 στην ''Άνοιξη των Κωμικών'' της γαλλικής πόλης Μονπελιέ από το ''Théâtre de la Remission'' σε σκηνοθεσία της Marion Coutarel. Τον ρόλο της Ισμήνης ενσάρκωσε η Mama Prassinos, ηθοποιός με ελληνικές ρίζες. Στα ελληνικά μεταφράστηκε από τον Δημήτρη Φίλια, Καθηγητή Λογοτεχνικής Μετάφρασης στο Τμήμα Ξένων Γλωσσών, Μετάφρασης και Διερμηνείας του Ιονίου Πανεπιστημίου. Την ίδια χρονιά εκδόθηκε από τις εκδόσεις ''Λιοτρίβι'' και παρουσιάστηκε στο 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Βιβλίου Τρίπολης σε πρώτη πανελλήνια σκηνική παρουσίαση στο Μαλλιαροπούλειο Θέατρο από την ηθοποιό Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη, σκηνοθετημένο από τον Επίκουρο Καθηγητή Θεατρολογίας στο Πανεπιστήμιο Κρήτης, Μανώλη Σειραγάκη στις 19 Νοεμβρίου 2024. Την παράσταση παρακολούθησε η συγγραφέας.

Πρόκειται για έναν εντυπωσιακό μονόλογο, όπου η συγγραφέας δίνει βήμα στην αγνοημένη και περιθωριοποιημένη από τη διεθνή δραματική λογοτεχνία ηρωίδα με σκοπό να βάλει σε μια τάξη τις σκέψεις της, να διατυπώσει κι εκείνη τα επιχειρήματά της για τη στάση της απέναντι στα γεγονότα, να παρουσιάσει τα ελαφρυντικά της για τις βαριές κατηγορίες της υποταγμένης, φοβισμένης και άβουλης αδελφής της τιτάνιας Αντιγόνης. Ο γνωστός μύθος από τον θηβαϊκό κύκλο ξαναζωντανεύει από μια γυναίκα που, έρχεται βέβαια από τα βάθη του χρόνου, αναπτύσσει όμως έναν απολύτως σύγχρονο προβληματισμό. Το έργο αγγίζει με λεπτότητα αλλά και βάθος τις αδερφικές σχέσεις, ένα ζήτημα που πολλές φορές σημαδεύει ανεξίτηλα τη ζωή των νέων ανθρώπων. Μετά την πρεμιέρα η παράσταση συνεχίζει τη ζωή της απευθυνόμενη σε μαθητές Γυμνασίων και Λυκείων της Αθήνας σε ειδικά κλεισμένες παραστάσεις, σε συνεργασία με το θέατρο ''Σταθμός'', (Βίκτωρος Ουγκώ 55 ακριβώς απέναντι από τον σταθμό Μεταξουργείο, https://stathmostheatro.gr) κατά τις μέρες λειτουργίας των σχολείων.

Η παράσταση διαρκεί 50' και παίζεται χωρίς διάλειμμα.

Συντελεστές

Καρόλ Φρεσέτ: Ισμήνη
Μετάφραση στα Ελληνικά: Δημήτρης Φίλιας
Σκηνοθεσία: Μανώλης Σειραγάκης
Σκηνικά - κοστούμια: Κάλλη Καραδάκη
Φωτογραφίες/αφίσα: Κώστας Γκιόκας
Μακιγιάζ: Ελένη Ζουρελίδου
Ερμηνεύει η Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη
Παραγωγή: Αντίβαρο, σωματείο πολιτιστικό, ερευνητικό

Σημείωμα σκηνοθέτη

Η Ισμήνη είναι μια από τις πιο περιφρονημένες μορφές στην αρχαία τραγωδία. Στη θεμελιώδη μελέτη του George Steiner με τίτλο Αντιγόνες, όπου συζητείται εκτενέστατα η χρήση του μύθου, όπως αποκρυσταλλώθηκε στην πασίγνωστη τραγωδία του Σοφοκλή, μετά βίας τής αφιερώνονται μερικές σελίδες που μετριούνται στα δάκτυλα του ενός χεριού. Στη σύγχρονη Ελλάδα ωστόσο, βρίσκει επάξια τη θέση της στην Τέταρτη Διάσταση, τη σημαντικότατη συλλογή θεατρικών έργων που έχει γράψει ο Γιάννης Ρίτσος. Ο μεγάλος ποιητής την αφήνει να ξεδιπλώσει την εκδοχή της για τα γεγονότα, μια ζουμερή, παιχνιδιάρικη, ερωτική αφήγηση για το πώς ακριβώς έγιναν τα πράγματα κάτω από το άγρυπνο βλέμμα της σφίγγας, της άτεγκτης αδερφής της και του τυφλού πατέρα. Μισό αιώνα αργότερα, χωρίς να γνωρίζει στο ελάχιστο τον έλληνα ποιητή, η Καναδή Καρόλ Φρεσέτ κινείται στους ίδιους δρόμους: η Ισμήνη της είναι ζωντανή, δυναμική, ισορροπημένη, θηλυκή, σύγχρονη. Η Φρεσέτ τής δίνει επίσης βήμα λόγου, πάνω στη σκηνή ενός θεάτρου, για να μπορέσει να εξιστορήσει, να παίξει, να ξαναζήσει, να ξαναγράψει τον μύθο και την υπόθεση με τα δικά της υλικά. Τονίζει την πολιτική διάσταση κάθε πράξης των ηρωίδων και των νεκρών αδερφών της και με όπλο το χιούμορ και μια ρέουσα θεατρικότητα που φτάνει μέχρι τον θεατρινισμό, αναδεικνύει αυτήν ακριβώς την νέα αφήγηση και πραγμάτευση των γεγονότων της ζωής ενός ανθρώπου σε αρχέγονο χαρακτηριστικό και τελετουργικό από το οποίο δύσκολα μπορεί κανείς να ξεφύγει.

Προπώληση εισιτηρίων

Η προπώληση των εισιτηρίων αξίας 15€ (γενική είσοδος) ξεκίνησε και το κοινό μπορεί να τα προμηθευτεί από:
● Το Βιβλιοπωλείο Βικελαίας Δημοτικής Βιβλιοθήκης (Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30 - 14:30 και Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30 - 14:00 & 17:30 - 20:30, τηλ. 2813409247).
● Την ticketservices.gr.
● Το ΠΣΚΗ, πριν την έναρξη της εκδήλωσης

Βιογραφικά

Μανώλης Σειραγάκης

Σκηνοθέτης, ηθοποιός, επίκουρος καθηγητής θεατρολογίας στο Πανεπιστήμιο Κρήτης. Έπαιξε στο Ανοιχτό Θέατρο του Γιώργου Μιχαηλίδη, στο Εθνικό Θέατρο, στο Θεσσαλικό Θέατρο, στο ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης, στις Χοροροές της Σοφίας Σπυράτου.

Εξασφάλισε το αρχείο του περιοδικού Θέατρο για τη βιβλιοθήκη του Πανεπιστημίου Κρήτης που ψηφιοποιήθηκε: https://ejournals.lib.uoc.gr/index.php/theatre. Συνεργάτης στο Grove Music Online και στο Oxford History of Jazz in Europe. Σε πανελλήνια πρώτη σκηνοθέτησε τα έργα Κωμωδία, τραγωδία μονόπρακτη του Νίκου Καζαντζάκη, Στα Όρια της Σούζαν Γκλάσπελ, Μίμος του Παντελή Πρεβελάκη, Ισμήνη της Καρόλ Φρεσέτ. Οργάνωσε συνέδρια για την Ελληνική Οπερέτα, την Αθηναϊκή Επιθεώρηση, τη Μουσική στο Αρχαίο Δράμα και πρόσφατα τη διημερίδα με θέμα "Ο Παντελής Πρεβελάκης και το Θέατρο".

Έχει εκδώσει τα βιβλία "Το ελαφρό μουσικό θέατρο στη μεσοπολεμική Αθήνα 1922-1940" (δύο τόμοι, 2009) και "Ναπολέων Λαμπελέτ, Ένας ανέστιος κοσμοπολίτης: συμβολή στην καταγραφή της θεατρικής του δράσης" (2014), ενώ αναμένεται η μονογραφία του "Ο Κωνσταντίνος Χρηστομάνος ως σκηνοθέτης αρχαίου δράματος". Επιστημονικός Υπεύθυνος στα προγράμματα για την Ψηφιοποίηση του Αρχείου Γιώργου Αμαργιανάκη (https://amargianakis-archive.lib.uoc.gr,) Ριζίτικου τραγουδιού Γιάννη Μάντακα σε συνεργασία με το Ιστορικό Αρχείο Κρήτης και ΑΠΟ.ΔΗΜΟΣ στο πλαίσιο δράσης του σωματείου Αντίβαρο. Στο Ρέθυμνο διευθύνει από τo 2016 το Φεστιβάλ θεάτρου Αντίβαρο, το μεγαλύτερο χειμερινό θεατρικό φεστιβάλ στην Κρήτη.

Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη

Είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών, του τμήματος Νομικής Αθηνών και τελειόφοιτη του μεταπτυχιακού προγράμματος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών στο ΕΚΠΑ. Έχει σπουδάσει μουσική (κιθάρα, πιάνο, ανώτερα θεωρητικά) και έχει παρακολουθήσει μαθήματα σύγχρονου χορού και μπαλέτου. Πρόσφατα συμμετείχε στις παραστάσεις Αντιπεπονθός σε σκηνοθεσία Π. Δεντάκη - Μ. Κατρανίδου στο ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης, Το αγόρι στο θεωρείο σε σκηνοθεσία Σ. Μαραθάκη στο Εθνικό Θέατρο, Ορέστης σε σκηνοθεσία Γ. Κακλέα στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Ωραία μου Κυρία σε σκηνοθεσία Γ. Περλέγκα στην ΕΛΣ - ΚΠΣΙΝ, Δάφνις και Χλόη σε σκηνοθεσία Δ. Μπογδάνου στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Τα βρώμικα χέρια σε σκηνοθεσία Β. Χρονοπούλου στο Θέατρο 104, An Imaginary Symposium σε σκηνοθεσία Δ. Θεοδωρίδου στο Veem House for Performance του Amsterdam και στο Kunstebcentrum BUDA του Kortijk, Ωκεανός σε σκηνοθεσία Σ. Μπιρμπίλη στο Θέατρο του Νέου Κόσμου και στο ΚΘΒΕ, Romeo και Ιουλιέτα σε σκηνοθεσία Λ. Γιοβανίδη στο ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης και στο Εθνικό Θέατρο Κροατίας κα. Έχει σκηνοθετήσει την παράσταση Κηδεύω α' Εκπνοή του Δημήτρη Δημητριάδη στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων και έχει συμμετάσχει στις ταινίες μικρού μήκους SKIN του Μανώλη Μαυρή, 1/3 του Νίκου Καραχασάνη, White Breath του Τάσου Αλαμάνου κ.α.

Επίσημος Χορηγός Αερομεταφορών: AEGEAN Airlines
​Επίσημος Χορηγός Φιλοξενίας: Economou Hotels | Καραταράκης Hotel & Restaurants
​Επίσημος Χορηγός Οδικών Μεταφορών: Union Coach Services
​Επίσημος Χορηγός Ακτοπλοϊκών Μεταφορών: Minoan Lines
​Επίσημος Χορηγός Εκπαίδευσης: ΣΑΕΚ ΑΚΜΗ
​Διακεκριμένος Χορηγός: ΣΥΦΑΚ Συνεταιρισμός Φαρμακοποιών Αιγαίου και Κρήτης | Πλαστικά Κρήτης Α.Ε| Χαλκιαδάκης Α.Ε.
​Επίσημος Χορηγός Πιστοποιήσεων: TUV AUSTRIA
​Χορηγός ασφάλειας και υγείας: ERGOPROLIPSIS
​Υποστηρικτές: Hotel Olympic, Aquila Atlantis Hotel, ΑΚΕΚ Α.Ε, Motor oil, Marin Hotel
​Χορηγοί Επικοινωνίας: ΕΡΤ 3 | ΕΡΤ Ηράκλειο | ΕΡΤ Χανιά